David Schnell überlagert in seinen Gemälden Landschaftsdarstellungen mit räumlichen Fiktionen. Während in einzelnen Werken ein weit in die Tiefe führender Fluchtpunkt architektonischer Elemente die räumliche Konstruktion im Bild übersteigert, gehen in anderen Bildern Architektur und Natur direkt ineinander über: Wie von einer gewaltigen Explosion zerrissen, splittert sich die Darstellung auf und verschränkt sich auf komplexe und faszinierende Weise. Zusätzlich betont wird der flirrende Zustand des Gezeigten durch die spezielle Farbgebung der Bilder, die von monochromen Darstellungen bis hin zu prismenartigen Lichtbrechungen reicht. David Schnells Bilder lassen einen Eindruck von unaufhörlicher Geschwindigkeit und Destabilisierung entstehen, der schließlich die Zeitwahrnehmung des Betrachters hinterfragt.

Eine der schönsten Fotografien der Serie "TV" hat der Künstler für unsere Collector’s Edition ausgewählt: Die nächtliche Szenerie scheint aus einer der asiatischen Boomtowns zu stammen, man glaubt die drückende Schwüle zwischen den Häuserschluchten zu spüren. Ein einsames grünes Taxi fährt auf der Stadtautobahn, die Kulisse wird beherrscht durch die trügerischen, verführerisch-bunten Fenster der Hochhausfassaden, die sich scheinbar endlos in die Höhe führen.

Unsere berührende Collector’s Edition besteht aus zwei für Boltanskis Werk typischen Collagen und zeigt Porträts, die jedoch aus Streifen alter Fotografien verschiedener Personen zusammengesetzt sind. Die Dargestellten erscheinen vertraut und sind doch fiktive Verdichtungen, deren rätselhafte Bruchstücke ihre Geschichte nicht preisgeben.

Die Vorzugsausgabe, die wir Ihnen anbieten können, zeigt eine romantische Waldszene bei Schneetreiben – wunderbar stimmungsvoll fotografiert und doch ein bewusst gewähltes, ausgesprochen trügerisches Idyll. Denn das Motiv ist der Berliner Teufelsberg mit seiner amerikanischen Abhörstation. Von diesem Trümmerberg im Westen Berlins lauschte der US-Geheimdienst während des Kalten Krieges in den Osten. Und unter dem Schutt von 400.000 im Krieg zerbombten Häusern liegt symbolträchtig der Rohbau der Wehrtechnischen Fakultät begraben, ein Entwurf von Albert Speer für die geplante Welthauptstadt Germania, der sich als unsprengbar erwiesen hatte.

Unsere Collector’s Edition zeigt in Rückenansicht den prachtvollen Nackenknoten einer – zweifellos schönen – Frau, in klassischer Auffassung, elegant schwarz-weiß präsentiert. Opulenz und Strenge halten sich dabei auf reizvolle Weise die Waage.

In ihrer aktuellen Arbeit "The Dining Hall" beschäftigt sich Landau mit Nahrung, Reinigungsritualen und der Zubereitung von Speisen – nicht nur als Notwendigkeit im Überlebensprozess, sondern auch mit ihrem in Zeiten des globalen Kapitalismus mitunter bitteren Beigeschmack. Wir freuen uns, Ihnen eine Originalarbeit der Künstlerin als Collector’s Edition anbieten zu können: eine mit Lebensmittelfarbe ausgeführte Mund- und Zungenmalerei, die in einer kleinen Auflage von 15 Exemplaren erhältlich ist.

Unsere Collector’s Edition ist der Serie "Remix" entnommen, in der Georg Baselitz programmatische Bilder seines Schaffens völlig neu interpretierte und damit einen spannungsreichen Dialog mit dem eigenen Werk aufnahm – ein ebenso ungewöhnliches wie spektakuläres Experiment.

Ein Beispiel für Heines unbekanntere und persönlichere Werke bietet unsere Collector’s Edition. Matthias Harder schreibt zu dieser eindrucksvollen, auf Kuba entstandenen Arbeit: »Heine arbeitet  zielstrebig und überlässt selten etwas dem Zufall; doch auch der Zufall einer unerwarteten Begegnung kann zu einer starken Aufnahme führen. So geschehen in Havanna, als Heine einen alten Mann in einer Bar sitzen sah, der gedankenversunken und doch ganz intensiv zurückblickte. Besser kann man ein Bild nicht komponieren und dichter lässt sich die dortige Stimmung atmosphärisch-visuell kaum inszenieren.«

Den Siebdruck, den Mark Dion für unsere Collector’s Edition entworfen hat, nennt der Künstler eine Jagdstandarte; es handelt sich dabei um eine Art Wimpel. Die Trophäe ziert der stilisierte, augenrollende Kopf eines Ebers auf ketchuproter Blutlache, der deutlich an eine Comiczeichnung erinnert. Bei dem abgeschlagenen schwarzen Eberkopf handelt es sich um ein weit verbreitetes heraldisches Symbol des Mittelalters, welches eine Vielzahl europäischer Adelsfamilien heute noch im Wappen tragen.

Das Motiv des Trompe L’Œuil wird von Benedict in seinen Arbeiten auf mehreren Ebenen durchgespielt. Auch die Fotoarbeit, die er für unsere Collector’s Edition ausgewählt hat, spricht die Phantasie des Betrachters auf diese Weise an: Ein entschlossen wirkender Mann, offenbar ein Kapitän, blickt mit großer Konzentration über eine Reling. Steuert er sein Schiff durch tückische Untiefen oder beobachtet er das Anlegen eines Beiboots, das wertvolle Fracht von einer exotischen Insel an Bord bringt?